山水影像计划是创作集体在山水之间的影像实践，是通过影像进行的“山水行动”，试图通过山水影像行动，以当代的媒体和当代的表达方式，重新连接“山水”这一中国文化传统中最优秀的部分，把这“古老的、可珍贵的、令人陶醉的精神传统在当下重启，使艺术创作再次具有生命意义层面的支撑作用”，从而改变我们今天的艺术，改变我们自己，在创作集体

本书试图走进文字设计视觉效应产生异化的基点时期，从设计流程、阅读行为、设计师身份乃至设计思想等方面探究新工具为文字设计领域带来的革命性转变，分析其是如何成为构建新一代文字设计观念体系的引擎，其开辟的视觉秩序如何表征设计思想的一部分，及其对于今天的文字设计观所具有的启示。本书立足于文字设计在当今视觉传播领域中的发展状况，

本书为J.S.巴赫键盘乐经典《法国组曲》(BWV812-817)与《法国序曲》(BWV831)的权威学术版本。编定者参考柏林国家图书馆、维也纳音乐友好协会档案馆等机构收藏的11份原始手稿与早期印刷本，通过比对音符、装饰音、速度标记等细节，呈现最接近巴赫创作意图的净版乐谱(Urtext)。

本书包含“你好李白”诗词故事、“喜鹊美术馆谜案”侦探科普故事、“神奇的拖堂”趣味物理科普故事、“粽子星”中国民俗科普故事、“宝心徽章”校园温暖励志故事、“宝思维研究室”物理学四大神兽趣味思考等，融中国古文化、历史知识、科普知识、神奇幻想、健康常识、心理励志等于一书。

本书通过详尽阐述广东汉乐发展的地缘文化背景、历史发展脉络，以及广东汉乐名家与他们的传承成果，全面而生动地展现了广东汉乐丰富多彩的发展历程。作者系统地介绍了广东汉乐传承与发展的探研特征、探研价值、探研内容以及探研趋势，旨在为广东汉乐的传承与发展研究奠定坚实的基础。

本书主要内容包括：钢琴概述；钢琴演奏基础知识；钢琴演奏技巧的训练；钢琴演奏中的心理训练；钢琴音乐的情感表达；中国钢琴名曲演奏教学等。

本书主要内容包括：高校钢琴教学概述；高校钢琴演奏技术教学；钢琴表演中的演奏技巧教学；钢琴表演中不同类型作品的演奏教学；钢琴演奏舞台表演与艺术呈现能力训练等。

本书共分为七章，内容涵盖了中国民族歌剧表演美学的多个方面。第一章从中国歌剧表演艺术的发展脉络入手，梳理了西方歌剧的传人、中国歌剧的初期探索以及中国民族歌剧的确立与创新过程；第二章则聚焦于中国民族歌剧表演美学的理论与构建，深人探讨了其文化属性、表演定位、“美”的原则以及表演体系的构建；第三章和第四章进一步分析了中国民族歌

本书共八章，内容包括：舞蹈表演综述、舞蹈表演的具体性质探究、舞蹈基本动作和技能训练探究、多维度舞蹈艺术与表演阐释、舞蹈表演与多学科艺术的融合发展、舞蹈表演想象艺术的具体阐述、舞蹈表演艺术中的艺术情境探索、舞蹈表演的情感艺术探究。

本书全面教授瓶花花艺设计，内容涵盖设计要素和原则、花瓶的选择、花材介绍及选择、十大设计技巧、季节花艺、不寻常花瓶等，语言通俗易懂，按照本书步骤操作，肯定不会出错。