本书以艺术设计实践为主题,对绘画语言、绘画实践进行了细致讲解,让读者为之后的设计实践打好基础。在此基础上讲解了VI系统形象、空间艺术、产品、影视动画、国家赛事等五个层面的设计实践,分别从项目来源、调研分析、创作过程、效果评价等方面对每个设计方案进行细致讲解,让读者真正理解一个好的设计作品的思考过程。本书可作为艺术设计专
本书分4篇,共12章,拍摄篇主要介绍短视频的脚本策划事项、画感提升技巧和运镜拍摄手法,帮助读者明确整体思路,拍出高级大片。剪辑篇主要介绍短视频的剪辑调色技巧、字幕音频方法和转场特效技巧,助力后期剪辑,优化短视频效果。运营篇主要介绍短视频的运营定位方法、吸粉引流妙招和内容引流技巧,以吸引用户关注,获取超级流量。变现篇主要
“设计美学”是高等学校艺术设计类专业的一门重要的学科基础课程。本书本着“守正创新”的态度,与时俱进、拓展思维,以专业基础为依据,以学科需求为基础,把设计美学与中国传统民间艺术相融合,增加新的研究视野,以实用性为指导原则,调整教材内容与结构。具体内容包括设计美学概论、中国古代设计美学、中国民间设计美学、设计美学的拓展应用
本书采用神话—仪式学基本理论框架,综合运用音乐学、人类学、语言学、历史学等多学科方法,在综合分析古代丝绸之路的考古文献及传统习俗材料的基础上,沿着神话—偶仪—乐器—戏曲的路线讨论了戏曲文化观念的发生,依据脚色—叙事—曲牌—文本的线索讨论了戏曲诸因素的形成,因循唱(念)—腔—乐的思路讨论了戏曲形态的蜕变,多视角、多维度全
本书共10章,包括“3A游戏角色设计前期准备”“3A游戏角色设计图形语言的表现技巧”“3A游戏角色设计剪影的表现技巧”“3A游戏角色设计五官的解构与表现技巧”“3A游戏角色设计手臂的解构与表现技巧”“3A游戏角色设计躯干的解构与表现技巧”“3A游戏角色设计腿部和脚部的解构与表现技巧”“3A游戏角色设计服饰与人文的表现技
《流行与经典:钢琴弹唱儿童歌曲100首(五线谱版)》精选一些较为流行的儿歌,编配简单的伴奏,选用常用调,附有歌词和和弦名称,织体编配简单易弹,适用于学前专业的学生、幼儿园教师、小学音乐教师、初学琴的孩童,初学琴的音乐爱好者等,可以提升学琴的兴趣,运用于实际工作中。在学会了儿歌弹唱的同时,在和弦的走向中,了解到流行音乐的
本书共分为3篇,包括7章内容。第1篇梳理了Logo与VI设计的基本理论知识,第2篇总结了数十种实用设计执行的具体技巧,第3篇剖析了12个真实项目的具体实施过程。 第1章以10个主题较全面地帮助读者从宏观上认识Logo设计,包括对Logo的起源与发展、价值与分类等传统话题进行了论述,还对借鉴还是抄袭、更换Logo、人工智
本书从电影、电视、广播、纪录片等不同领域,对印度尼西亚传媒艺术的发展和历史进行梳理。
本书内容涵盖摄影理论、相机菜单功能、附件使用、构图、用光与色彩等摄影知识。着重讲解了光圈、快门速度、白平衡、测光模式、对焦模式、曝光模式、曝光补偿等必须要掌握的摄影知识点,还详细讲解了构图、用光、色彩的理论与使用技巧。为了补充正文中未涉及的知识点,本书附赠讲解人像、风光、建筑、花卉实拍技巧的电子书,与本书内容形成完整的
《山河光影:红色经典电影及其当代回响》分为三个部分,上篇“红色经典电影的概念、谱系与美学”梳理了“红色经典”的概念源流和理论意义,从历史发展、作品改编、风景建构、人物塑造等多个方面勾勒“红色经典”电影的谱系;下篇“重要红色经典电影细读”选取中国电影史上重要的红色经典电影进行评述与分析,结合具体的历史语境和文化理论,思考