本书紧扣当今平面设计学的热点、难点和重点，主要涵盖了广义平面设计所包括的平面设计概论、平面设计史、平面设计的造型要素、平面设计中的构图元素、平面设计的版面构思、平面设计的思维和方法、平面设计发展的立体化、平面设计的商业化共8个方面的内容，全面介绍了平面设计及相关学科所需掌握的专业技能，知识体系缜密完整。同时在本书的各个

本书简要介绍了中国传统图案与现代图案设计的元素与演化，着重介绍了当今图案设计的要素和技巧，通过一个个精彩的设计案例，详细分析解读了其间的设计元素与作者的构思和创意，便于读者参照学习。本书可供从事平面设计的设计者以及大专院校相关专业的师生参考。

本书以本土文化为切入点，探讨从传统到当代平面设计本土化的视觉表现。全书共十三章，内容包括：影响当代本土平面设计的传统审美背景、平面设计视觉表达概述、对当代平面设计中本土化视觉表现的分析、当代平面设计中本土化视觉表现的切入点等。

图案设计与创意研究

本书内容由概述、图案形式美规律的探索与表现、图案的造型设计、图案的构成形式、图案的色彩表现、图案的表现技法及现代图案设计的应用七章内容构成，重点放在图案设计的方法与思路上，阐述图案设计与应用的知识和技法，让读者逐渐掌握图案设计与应用的知识和能力。每章节附有大量参考图案，图文并茂，语言简洁，通俗易懂。本书既可用于高职高专

内容简介 本书以平面色彩设计为出发点，针对各行业中的经典色彩搭配、设计理念进行讲解，写法上通俗易懂、活泼趣味。本书将色彩的基本组成、色彩的情感传递和延伸和所有色彩的知识结合到一起，让读者更加透彻的了解每一种颜色的视觉感受和传达的感觉色彩。书中安排了大量的案例和作品赏析，均为国际潮、的平面设计作品，无论

在艺术设计类专业的课程中，平面构成是三大构成中具普遍意义的一门专业基础课。本书按照当前教学改革中突出实用性、提高创新能力的要求，精心设计内容；吸收新的思想与研究成果，结合在长期教学中取得的经验和素材，着力强化学生的设计思维能力。全书包括平面构成的一般性介绍、平面构成的研究内容、平面构成中的形式美法则与形象构成、平面构成

在我们的日常生活中，几乎每天都能接触到各式各样的平面设计作品，大到街头的巨幅海报，小到一张宣传单页，皆隶属于平面设计的范畴。在本书的编写之初，笔者考虑到某些读者对理论性的传统读物存在着抗拒心理，因此，特意在写作形式上加以改变，并试着采用一种相对轻松的图文化编写形式，让读者能够在相对轻松的氛围中阅读本书。本书共分为7章，

《印花纹样设计与应用》针对艺术设计类服装染织专业的教学，结合目前纺织产品的市场需求，对当下纺织印染行业普遍应用的印花技术以及与印花纹样设计之间的关系和规律进行了详细的介绍。本书不但对当代纺织产品纹样设计的方法进行了理论性的整合，还对未来纺织品印花纹样设计的发展趋势进行了深入探索，详细地解读了设计与技术、设计与艺术、设计

本书主要涵盖了广义平面设计所包括的平面设计概论、平面设计史、平面设计的造型要素、平面设计的构图要素、平面设计的版面构思、平面设计的思维和方法、平面设计发展的立体化、平面设计的商业化共8个方面的内容，全面介绍了平面设计及相关学科所需掌握的专业技能。

本书首先从20世纪以来的抽象动画的出现及后期的发展开始，介绍了目前流行于网络、影视、广告及实验艺术作品中经常出现的动态图形设计的基本发展概况。对于目前广泛传播于移动互联网及微博微信中出现的GIF格式动画在第2章进行了专门介绍。第3～5章对动态图形设计与设计三大构成原理的联系进行分析，总结动态图形设计的一些基本运动规律，

《图像史学》将焦点集中于绘画、照片、地图等图像史料，主要刊载政治史、经济史、文化史、思想史、艺术史、历史地理等领域及跨学科、跨专业研究的论文，无论是复原图像所呈现的历史情景与风貌，还是分析图像的生产制作及其背景意涵，抑或建构读图用图理论、探讨相关方法论问题等等。同时，也刊发珍稀图像史料及其发现整理的心得体会、国内外图像

本书从图案的基本概念入手，逐层深入地阐述了图案的形式规律、造型设计、组织结构，以及构图、色彩等方面的内容，并提供了八个设计课题及相关示范图例。本书涵盖了装饰图案从构思、构成、表现到终完成的全过程，适合各艺术类本科、大中专与职业技术院校师生作为教学用书，也可供艺术设计专业人士与业余爱好者参考。

龙凤，是中华民族的象征，也是中国传统艺术中永远不会陈旧的装饰形象。本书紧贴广大读者的需求心理，从传统中走出新路，以生动的文笔，精美的图稿，分五个章节，讲述龙凤的种类和造型形式，龙凤的装饰魅力，从实用的角度，推出300—500幅龙凤图稿，其中有相当部分是富有时代气息的创作新图。 本书可供科普文物工作者，艺术院院

《平面的意蕴：平面设计艺术》以开放的视野看待并阐述了平面设计的文脉特征，涉及与视觉传达密切相关的大众传播、认知心理、艺术思潮、设计美学和社会经济等领域，介绍了广告设计、包装设计、书籍设计规律和技巧，阐述了设计与生活的互动以及设计的未来趋势。作为全面介绍平面设计的专业读本，本书兼具专业性和大众阅读的通俗性。

相信大部分读者对用户界面都不陌生，随着各种高档电子产品的普及化，很多用户开始对用户界面提出了更高的要求。用户界面是帮助用户与机器设备进行交互的平台，一款优秀的用户界面应该是美观适用，并易于操作和学习的。本书以PhotoshopUI界面交互设计为基础，重点讲解了线下最为热门的手机APP界面设计，如安卓手机与苹果手机常用的

基础图案是艺术设计专业基础课程之一，通过写生变化的装饰造型设计的学习，提高设计者对生活的观察能力、提炼能力、想象能力和表达能力。本书以图案造型设计学习入手，对图案的分类、图案的形式美法则、图案的创作规律、图案的表现题材等内容从理论到实际创作进行讲述，可操行较强。

本书分为8章，分别为平面设计基础知识、色彩达人必学知识、基础色与平面设计、平面设计的构图与色彩、色彩在平面设计中的应用、平面设计中色彩的视觉印象、综合平面配色实战等。

本书从目前的艺术设计教育的实际情况出发，对图形设计这门课程所涉及的内容尽量做了较为全面的介绍，书中通过对大量的实际作品分析，引导学生逐渐了解这门课程的内涵，力求用图文并茂的形式将抽象的概念转化为可理解的视觉形象。书中根据课堂训练的实际情况，每一章节讲述一个具体的问题，其后附有部分思考题，对教学提供一个参考。

本书大致分为三部分，基础图案课题训练的整体思路讲解、优秀作品分析点评以及大量作品欣赏。本书在基础图案教学改革的基础上，贯穿传统、基础知识的同时融入适应新时期的新思维和新理念，在提升学生技法、能力和审美眼光的同时更开拓学生的创新思维。