品牌形象绝非只是一个Logo那么简单，它还包含极重要又极易被忽视的诸多要素，统称“品牌形象视觉识别（VI）”。本书以笔者在墨尔本平面设计公司工作的亲身经历为主线，以实战经验和技巧为特色详述品牌形象设计的特点与应用。从设计管理到策划运营，从创意草图到印刷制作，从客户提案到沟通解决问题，从设计细节到整体风格，从字体选择到辅

机关玩具，自古有之，不仅出现在日常生活中，更出现在工程建设、军事制造等各种试验、演练场景中。现在，纸壳这种超便宜的材料为喜欢自己动手制作、设计玩具的大小朋友们提供了无限可能。抖音手工达人，创趣阁阁主张帅首次出书带你走进纸壳机关玩具的世界！ 本书共4章。第1章介绍了制作纸壳机关玩具需要准备的材料和相关工具，也讲解了玩具

女红艺术是传统手工艺的重要的组成部分，传统手工艺是农耕时代自给自足的自然经济的产物，随着社会的大变革和快速发展，女红艺术与其它农耕文明的产物一样，在工业文明的发展进程中不断淡化，但是它作为商品、礼品的功能和艺术价值却在不断强化，这种传统的艺术形式蕴含了中华民族特有的精神意识和文化价值。以潜移默化的深植于大多数人的生活形

品牌视觉形象是指企业或其某个品牌在市场上、在社会公众心中所表现出的个性特征，它体现了公众特别是消费者对品牌的评价与认知。品牌视觉形象是品牌信息的承载者和传达者，是企业价值理念的诠释，也是企业重要的无形资产。本书围绕品牌策划、品牌视觉形象设计，以及品牌的传播与维护等几方面的内容展开论述，分析了“品牌”与“品牌形象”的内涵

本书以甘肃省少数民族手工技艺为案例，通过对手工技艺传承人、学徒、管理机构、社会群众、职业学校的师生等进行的访谈，提出在当前手工技艺传承受阻、创新不足、培训效率底下等困境，构建非正规教育的理念和体系。特别是构建基于"互联网+"时代背景下的，传统手工技艺传播推广的内容体系、学习模式、评价机制、学习支持与服务等构建的系统框架

《古风新韵：中国传统纹样与现代设计》通过系统梳理新时器时代到民国时期中国传统纹样的演变脉络，对不同历史时期的纹样样本进行文化内涵追寻和形式特征分析。兼采传统纹样的形式美感和物中思想，利用现代图像学和构成学，探寻传统纹样活化与再生的路径与方法，找到传统纹样在时尚设计中的现代价值。

工艺美术是中华民族传统文化的重要组成部分，内容丰富、博大精深。河北省工艺美术历史悠久，种类繁多，有20余类，50多个品种，在全国工艺美术行业中占有重要位置。尤其是近年来，又涌现出了大批新的工艺美术品种，独树一帜。为更好的保护、传承河北优秀民间工艺美术作品，河北省民俗博物馆不断加大征集力度，将具有较高的文化、艺术和科学价

本书分为两大部分。第一部分以理论为基础，并对AdobePhotoshopCC2018、AdobeIllustratorCC2018、AdobeInDesignCC2018和CorelDRAWX7四款应用比较广泛、非常热门的平面设计软件的功能以及界面等最基础的操作进行了介绍，辅助穿插一些操作演示，包含下载字体以及文件的打

在众多的非物质文化遗产手工艺中，新疆哈密维吾尔族刺绣具有独特的风格，但随着社会的发展和技术的进步，维吾尔族刺绣也因地域限制发展滞后，在国家保护和传承非物质文化遗产行动中，哈密维吾尔族刺绣因其特有的民族风格被列入国家扶持计划，进而成为企业、高校和地方联合设立的我国首个传统工艺工作站。 本书是一本对哈密维吾尔族刺绣进行继承

本书精心挑选广告公司经常接触的8个典型设计案例，总结和提炼成适合读者的8个项目，字体设计创意与制作、标志设计创意与制作、DM设计创意与制作、杂志广告设计创意与制作、海报设计创意与制作、POP设计创意与制作、户外广告设计创意与制作、VI设计创意与制作。读者通过不同广告媒体的特点，掌握平面广告传播方式以及制作与实施，无论在

本书是一本讲解标志设计的专业教程，以问答的形式对标志设计的思维方式、草图绘制、设计方法和延展后期进行了全流程讲解与分析。全书共有11章，整体按照行业类别进行结构拆分。第1章介绍了标志设计的相关理论及基础知识，第2～11章解析了10种不同商业领域共31个设计案例在设计过程中出现的问题。另外，本书提供了部分案例的设计源文件

同学们好，欢迎来到手抄报、黑板报创作小世界！你想了解在制作手抄报前，需要做怎样的准备工作吗？你想了解手抄报的创作构思及制作方法吗？你想了解春节中秋等主题手抄报是怎么制作完成的吗？这一系列的问题，你都可以在这本书里得到答案哦！这本书由三大部分组成，*部分展示了主题板报的创作构思及方法；第二部分为各类板报的范例分享，其中包

《手绘POP速成》主要适合全国高等教育视觉传达平面设计专业师生、POP广告设计培训机构学员以及店面广告设计从业人员。本书以手绘POP的制作方法为主线，从手绘POP基础知识方面的介绍入手，通过介绍手绘POP字体基础、手绘POP字体装饰技法和手绘POP海报制作等内容，帮助读者了解手绘POP设计的各方面知识、技巧。全书按循序

本书主要介绍了“图案”一词的由来、图案的分类、图案设计的目的、图案设计的形式美法则、花卉图案素材的收集与变化、花卉图案设计的要素、花卉图案的表现方式、花卉图案的表现方法等。全书以图为主，内容既强化专业基本知识和技能训练，又注重创意设计思维的培养，这对广大高等艺术设计专业学生有较高的参考价值。

扎染作为传统手工艺术的一个重要角色，其所具有质朴的美感、淡泊的气息、隽永的文化内涵恰当地弥补了当下人文艺术的缺失，由此也启发了我们对生命本质的思考，在充斥着郁闷、烦躁等负面情绪的当下，越来越多的人试图从传统的元素中寻找精神寄托。扎染艺术作为我国优秀的传统文化，其当前的发展现状也十分令人担忧，因此对于扎染艺术的传承研究具

《墨象艺术品牌设计与创作思路》分享了作者的成长经历和其作品的创意实现过程。全书共分为7章，第1章讲述作者入行前和入行时的一些故事；第2章分享作者品牌创作的灵感来源和过程；第3章分享作者源于生活的作品，以及作品背后的故事；第4章分享作者源于情感的以海报为主的艺术作品；第5章分享作者的商业案例，分析了每个项目的背景、要点、

《工艺制作基础》是一本专为手工艺初学者而编写的教材。内容包括衍纸、陶艺、木雕、漆艺、铜雕五大分类的工艺制作。本书重点在于解决创作的基本问题，把创作步骤介绍得简单明了，方便初学者学习。每个章节中均有详细的创作步骤图，更生动地将这些工艺的制作过程展现给读者。*后一部分是作品赏析，给读者提供了一系列优秀的范例以供参考。

本书主要介绍图案设计的理论、方法，并结合应用领域设计进行项目实训。在介绍图案的概念、功能、类型等理论的基础上，分析中外经典图案的风格流派和艺术特点，解析图案在其他门类设计作品中的应用范例，将教学的重点放在图案设计的方法与思路上。在项目实训篇中，本书依据图案设计的工作流程设置了花卉、动物和人物图案设计这3个由浅入深、由易

本书紧扣当今平面设计学的热点、难点和重点，主要涵盖了广义平面设计所包括的平面设计概论、平面设计史、平面设计的造型要素、平面设计中的构图元素、平面设计的版面构思、平面设计的思维和方法、平面设计发展的立体化、平面设计的商业化共8个方面的内容，全面介绍了平面设计及相关学科所需掌握的专业技能，知识体系缜密完整。同时在本书的各个

本书通过近40个大型公共空间的室内装修案例，陈述大型展示陈列空间的设计原理和设计实践。全书分成文教展陈空间、商业展陈空间两个部分，主要为博物馆、美术馆等文博空间。本书案例在美学形式上特别注重线条的运用，运用线条组织独特的具有视觉震撼力的视觉空间；在文化意蕴上上特别注重中国传统文化的表现和传承。每个作品包含文字讲解、实景