《制度·文本·演剧：〈昭代箫韶〉与清代宫廷戏曲研究》一书通过丰富的文献资料和学术分析，详细考辨了《昭代箫韶》的编创过程，指出其源于乾隆末年的《铁旗阵》，并在嘉庆年间分化为两部大戏。作者系统考察了杨家将戏曲的“前文本”及其他宫廷大戏对《昭代箫韶》的影响，提供了文本生成背景。在研究方法上，本书采用跨学科视角，深入探讨帝王心

\"本书用戏剧学的理念诠释中国历史上繁复的演剧现象，用民族学的眼光发现中华大家庭中各民族戏剧文化的特点及其意义，用历史分析方法关注各个不同时期各种戏剧现象的独特性及其有机联系；全书通过灵活的章节设计以及点面互应、繁简结合的书写方式，力求以有限的篇幅全面包容“中华”各民族古往今来的各种“戏剧”，以此来体现“通史”的意义。

《曲学》第八卷(2024年)，共收录曲学类论文等16篇，分“曲体研究”、“曲史研究”、“曲论研究”、“曲家研究”、“曲苑新韵”等五个栏目。所收文章涉及词体、词调、曲史、曲论、曲家等多个层面，亦收录一部原创的昆剧剧本。此书稿内容丰富，视野开阔，集中体现了近几年国内外曲学界的最新研究成果。唐葆祥的《俞粟庐与吴梅》聚焦于著名

《武平汉剧史》是一部社科类著作，梳理了武平汉剧的历史发展脉络，较为集中全面地介绍了相关剧团及演职人员信息资料，并阐述了此剧种对社会生活的影响及意义。武平汉剧是福建的地方戏曲剧种之一，从地域上划分称为闽西汉剧，是从“外江戏”“乱弹”转化而来，于明末清初传入武平。武平汉剧被誉为“南国牡丹”，是国家首批非物质文化遗产。本著作

“四明南词”因浙东四明山得名，亦称“宁波文书”，曲调典雅，词藻华丽，是我国众多曲艺中别具江南特色与海洋风情的一种传统说唱音乐。本书立足地域，从音乐口述史语境切入，采录四明南词国家级非遗传承人陈祥源等十余位代表性艺人口述记忆，展示他们的学艺过程、表演经历、心路历程等，还原300多年来四明南词的音乐特征、历史变迁和生存状态

本书是陕西广播电视台戏曲广播主持人杨瑶担任戏曲节目主持十余年来的文章集锦，分为“说史”“访人”“品戏”“赏艺”四部分。“说史”通过对秦腔发展中李桐轩、李逸僧等重要人物之经历与“易俗社北平之行”“三意社分社风波”等重大事件之发生的挖掘整理，有机整合资料，生动再现历史，缅怀那些厥功至伟的先贤，纪念那些具有重要意义的事件。“

本书基于京剧这一中国戏曲艺术中的代表性剧种的语言体系和表演体系，分行当、服饰、脸谱三大板块，以中英文双语的形式讲述了这三个门类中的京剧术语的内容及其内涵。本书还用京剧剧目、道具术语、戏曲舞蹈术语和京剧音乐术语四个附录整理出了术语双语对照表，方便学生查找。

《古剧三考》是黎国韬教授古剧考系列（《古剧考原》和《古剧续考》已出版）的第三本，包括史料新考唐戏新研其他杂考理论新探四个部分，收入作者历年撰写的论文十篇。主要研究内容包括古剧、古剧史料、唐戏、戏剧史分期，侧重对中国古代早期戏剧的研究，倡导对中国早期戏剧进行重新分期和撰写戏剧史，注重史料研究，考据扎实，质量上乘。

本稿收录了知名导演和演员李志舆先生一生从事导演、表演教学实践而留下的文字成果，主体部分为李志舆在上海戏剧学院任教多年累积的教学手稿话剧《无辜的罪人》导演手记，内容包括对音乐运用、戏剧台词、人物性格的的分析，舞台调度示意图等。此外还有其发表在报刊杂志上的专业文章、大量生活照、剧照，以及多位著名演员撰写的纪念文章。李志舆（

本书为国家社科基金后期资助项目（22FYSB037）研究成果。本书内容主要包括：国立剧专成立前中国话剧的相关概念和观念基础（新剧、文明戏、话剧、国剧等），国立剧专的话剧教育方式与特色及其对此前话剧教育（北京人艺剧专、北京艺专戏剧系与北平大学艺术学院戏剧系等）成果的继承和超越，较之于同时期话剧教育（延安鲁艺、孤岛上海的戏