本书开篇简单介绍了水彩画的基础知识和基本技法，然后通过“临摹课”的形式，以详实的步骤拆解，搭配高清实拍图的方式，“手把手”地教授读者水彩花卉的绘制技法。这本书中所选的临摹案例都是生活中常见的花卉，并没有复杂的组合，非常适合水彩初学者学习、临摹之用。想要学习水彩，但又不知道从何处下手的小伙伴们建议从绘制花儿开始练习吧。

黎雄才先生是岭南画派著名的山水画大家。其山水画广为人知，但其人物画研究者甚少。本书聚焦黎雄才先生的人物画艺术，重点考察、研究了黎雄才先生20世纪40年代西南、西北写生之旅中的人物画创作及20世纪50年代创作的《武汉防汛图卷》中的人物形象。本书立足第一手资料，将作品的主题与历史语境相结合，以对作品的形式分析为基础，力图挖

重叠即远近，眺望即山水，《小山重叠》即是对山水画的跨文化观察和解读。中国山水画的发展演变是一个非常复杂的历程，本书追根溯源，回到汉魏六朝乃至先秦时期，结合青铜器、墓葬壁画、画像砖石和大量传世画作，寻找山水画的根源图式及空间形态，观察它们在历史中如何发生、演变，互相借鉴、影响，最终塑造出山水画的形貌。作者重点探讨了汉代绘

元末明初的江南地区，人文荟萃，名家辈出。此地的书画家们，能诗善赋，他们在进行日常艺术创作的同时，也积极地进行着丰富多样的文化交往，从而构筑了一道独特亮丽的区域文化风景线。长期以来，学界对于元末明初书画史的认识与建构，主要植基于倪瓒、王蒙等画坛名家的艺术活动，而对于像张渥、王绂、杜琼、姚绶等书画家则关注较少，针对性的个案

由宋入元是中国历史上的一次剧变，其影响是全方位的，当然也势必影响绘画艺术。本书从社会环境、艺术风格、绘画技法、画家身份、画作品评（绘画理论）等方面阐述改朝换代的剧变对中国画的影响，并选取了钱选（宋末）和赵孟頫（元初）作为有重要影响的典型画家作了深入的微观剖析。作者总结了宋元绘画艺术八个方面的转变：（1）由重写实（画法）

20世纪初，随着中国艺术品流入海外，西方掀起了中国艺术的热潮。以气韵生动为代表的中国古代画论与彼时的西方思想潮流不谋而合，经历冈仓天心、劳伦斯·宾扬、喜龙仁等多位汉学家的转译，在多种语言的回音室中流动、循环。而留学海外的陈师曾、滕固、刘海粟等人又将其从日语、德语、英文等语言译回中文，并应用在学术研究和艺术

这是一本实用性较强的水彩学习用书。本书对风景画中的常见素材，如天空、山、水、树木、建筑，以及由人物、动物、交通工具等组成的场景进行了详细的绘制讲解。 本书每一个绘画主题的开头都进行了基础的绘画要点讲解，让读者能够轻松入门;后面多角度、多类型的案例则通过从线稿到完成图的一步步绘画示范，让读者轻松掌握水彩绘画;每一个主题的

第一分册《素材拓展》：元素积累，夯实基础，让孩子感受点、线、面的艺术魅力。第二分册《联想思维》：分步讲解，发散联想，让孩子畅游在创意的魔法世界中。第三分册《想象创新》：天马行空，自由创作，让孩子独立思考，画出心中的创意。1.创意的融入，让画面更加新颖有趣。画面由简到繁、内容螺旋式上升。2.题材广泛，不仅包含可爱的软萌圆

本书详细讲解了游戏动漫人体结构、动态，以及角色造型设计的相关知识。从零基础动漫绘画读者感兴趣的部分入手，文字讲解风趣，将内容总结成简单易懂的知识点，以更直白的方式展现给读者，让读者能加高效的学习相关知识。旨在为读者提供一套全面且系统的绘画教程，无论是初学者还是有一定基础的画手，都能在书中找到适合自己的学习方法和创作灵感

"本书针对风景园林钢笔画手绘技法进行了针对性介绍和剖析，从线条类型、观察及思考方法、构图等基础理论入手，循序渐进地讲解了风景园林钢笔画手绘的方法与技巧，内容包括风景园林钢笔画要求、景观元素的设计思维、平面图与分析图的手绘钢笔表现等内容。内容精炼，重要章节配有详细的绘画步骤，书中大量的图例紧密贴合实际，便于学生进行临摹和