本书从“体态律动”一词的概念和研究内容谈起,分六章进行论述。第一章从音乐的起源和中西方其他领域对体态律动及其情感本质进行溯源。第二章论述了体态律动的音乐属性与情感本质,并进一步分析了音乐与情感的关系,以及体态律动、音乐、情感的三愿交互模式。第三章从生理、心理角度分析体态律动的机制与过程,探讨体态律动的情感原理。第四章则
本书从理论层面阐述了核心素养与音乐教育的内在联系,分析了音乐教育在培养学生核心素养中的独特价值;通过对基础音乐教育与高校音乐通识课教育的现状分析,揭示了当前音乐教育面临的挑战与机遇;在此基础上,重点探讨了核心素养指导下基础音乐教育与高校音乐通识课教育的实践探索,并以声乐与器乐教学为例,讨论了高校音乐专业教学实践,特别是
原位本体是韩锺恩音乐美学叙事中反复提及的核心观念和学科意识,与临响作业互为表里。在其简约表述背后,蕴含着作者对学科的长远考量。迈克尔·波兰尼科学人本主义知识观为理解韩锺恩提供了一种比照和路径,由“生命信托”“内居认知”展开对学科原位、人本、听本、声本、先验存在本体的追溯。韩锺恩学思的逻辑链环:1.由信托、热情、责任而献
本书旨在探讨音乐教学的最新理论与实践,并结合国内外最新的研究成果,提出创新的教学方法和策略。全书分为多个章节,每个章节都围绕音乐教学的核心要素进行深入剖析和讨论。音乐教学理论与实践创新是音乐教育发展的重要方向。通过理念创新,音乐教育能够更好地关注学生的个性化发展,与其他学科相结合,利用互联网等现代技术手段进行教学。对音
我国的传统音乐文化凝结着我国各民族、各地区、各社会阶层人们的艺术理念与音乐才华,以其独特的历史背景、创作群体、形态特征、传承方式、文化底蕴在世界的音乐宝库中独放异彩。作为中华民族文化的重要组成部分,传统音乐承载着深厚的历史积淀和独特的民族情感,其传承与发展不仅关系到文化多样性的保护,也是文化自信与文化创新的重要体现。本
本书是一部深入探讨宋代音乐文化与市井生活互动的专著。首先,它概述了宋代音乐文化的主要特征,并探讨了宋代市井生活中的音乐场景;接着,分析了宋代音乐文化与市民阶层之间的互动,以及音乐艺术如何与市井文化交织融合;最后,通过比较研究,将宋代音乐文化与其他时期的市井文化进行了对比,进一步阐明了宋代音乐在历史文化脉络中的独特地位。
本书主要探讨美育如何与学生音乐社团在理论和实践中紧密结合的。本书首先从美育的概念与内涵出发,阐述了美育在音乐社团中的重要价值以及相互作用。本书通过详细分析学生音乐社团的组建、管理与实践活动,展示了音乐社团对提升学生音乐兴趣、培养学生团队协作能力等方面的积极作用。最后,本书还对音乐社团与美育的融合实践进行了深入剖析,并提
本书是一本关于音乐教育与表演艺术的专著,旨在系统探讨音乐教育和表演艺术的各个方面,涵盖从基础理论到实践应用的内容,特别是钢琴演奏和美声演唱的综合研究。通过对音乐教育历史与发展的回顾,本书为读者提供了一个全面的理论基础,展示了音乐教育的多样性和复杂性。本书的目标是为音乐教育工作者、表演艺术家以及音乐爱好者提供一本全方位的
本书主要内容分为七个章节,第一章是奥尔夫生平及其音乐风格简介;第二章是介绍奥尔夫教育体系的民族性、原本性等八个特点;第三章是介绍奥尔夫音乐教育体系嗓音、听力、动作、器乐训练等主要内容;第四章是关于奥尔夫教育理念的三个哲学问题;第五章从应用的角度阐述幼儿、小学、初中、高中、高校到老年各个阶段教学现状及其实施策略;第六章对
本书分为结构诗学研究,音乐的观念及形式化程序,作曲基本法则,理论、创作与教学,表达与修辞,其他六个部分,收录了《结构分析学导引》《德彪西:印象的抽象表述观念及其新变奏方式和意识流结构》《音乐分析学的任务与使命》等文章。