葫芦丝以其神奇的美丽征服了千千万万的音乐爱好者，其以好看、好听、好学、好吹、好带的特点，迅速在祖国的大江南北传播，学习葫芦丝的人越来越多，但很多人没有音乐基础，在学习中存在很多困难，需要科学的引导和练习。作为民族音乐文化的传承和传播者，要从实际出发，寻求最简便易行的方法，用浅显易懂的语言与思路，教会音乐爱好者快乐有效地

《扬琴五线谱训练教程》属于“首都师范大学音乐与舞蹈学‘新时代’学科建设创新工程”，由首师大副教授史玥编著，旨在锻炼学生采用国际通用的语汇来进行民乐演奏，在练习的过程中逐步过渡到民族语汇与国际语汇并用的状态，从而更好的让民族音乐走向世界；它从另一个角度阐释了扬琴乐器本身，提供了一种新的教学思维模式，兼具师范性与表演性。本

本书以竹笛演奏技巧为基底，以理论与实践为导向，对竹笛演奏技巧理论与实践进行了相关研究，简要介绍了竹笛的内容，使读者了解竹笛的基础知识、相关流派等等；讲述竹笛演奏理论，向读者介绍竹笛的发声原理等内容；论述了竹笛演奏的基础训练方式，阐明了竹笛演奏的基础训练内容；介绍了竹笛演奏的技巧训练方式，使读者了解竹笛演奏的相关技巧训练

本书分为“古琴技法分步讲解”“乐理知识介绍”“练习曲巩固”“小乐曲运用”等几个部分。以往的古琴学习材料多以曲谱为主，忽略技法讲解，教师需要在实际教学中口授相关技法。该书从实际教学经验出发，按照教学顺序确定编纂顺序，为教师提供了可以直接使用的材料，方便教师传授古琴技法知识。

本书分为五个章节来探究如何发展中国古筝艺术。首先概述了古筝起源和发展历史，梳理了其发展脉络；其次，对古筝演奏技法进行了详细的介绍和分析；再次，分析了传统和现代古筝艺术的审美思想，并做出了对比，研讨了在融媒体时代古筝音乐在国内外的传播策略；最后，分析了我国高校古筝教学现状和未来发展趋势，以期提高古筝教学水平。

本书共七章，主要内容包括：古筝艺术的发展历史、古筝的流派特征与文化传承、古筝音乐的文化诠释、古筝音乐的美学思想、古筝演奏技法与练习、著名筝曲赏析等。

本书主要从琵琶的起源与发展、五大流派与艺术传承、演奏技法的创新与改革、中国民族民间音乐中琵琶艺术的新发展、多元视角下的琵琶协奏曲等多个角度展开探讨与分析。

本书共分为五章。第一章对高校民族器乐教学做了概述。第二章介绍了高校民族器乐的课程开发与教学实践。第三章节以琵琶演奏为主，阐述了高校民族器乐的教学实践，其中包括琵琶演奏的技法演变与创新、放松技巧、思维形式、气息运用、弦外动作情感表达，并以《草原小姐妹》为例分析琵琶演奏艺术。第四章节又以古筝为切入点，阐述了高校民族器乐教学

本书对西安鼓乐的发展和保护进行了阐述，是一本值得收藏的书籍。西安鼓乐源于唐代燕乐，之后又融入了宫廷音乐，安史之乱期间随宫廷乐师的流亡而流入民间。西安鼓乐至今仍然保持着相当完整的曲目、谱式、结构、乐器及演奏形式。西安鼓乐曲目丰富、内容广泛、调式风格多异、曲式结构复杂庞大，演奏形式有坐乐、行乐，其中还包括有套曲、散曲、歌章

伴随着二胡艺术的快速发展，乐曲在旋律的调式调性和曲式结构以及变化音律等方面的复杂化对演奏者提出了较高要求。诸多复杂的演奏技巧，对演奏者和教师都是极大的挑战。在二胡演奏技巧日益丰富和发展变化的新形势下，必须要调整教学理念和教学方法，在演奏方法、演奏技巧和理论研究等方面尽可能做到与时俱进和可持续发展。为此，本书围绕二胡技法