本书面向普通高等院校非艺术专业学生，以艺术史上的经典作品为引领，选取了62个中外最具代表性艺术作品，其中中国作品32个、外国作品30个，依据审美感知与审美理解相融合的原则，从主体内容、艺术风格、艺术技法、历史背景等各个方面引领学生了解艺术作品的价值与意义。本书旨在帮助学生读懂经典的艺术作品，理解艺术作品背后的文化内涵，

列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇被称为“文艺复兴时期最完美代表”。五百年来，东西方无数专家和学者都在研究达·芬奇。数以千计的图书、电影、展览都在展示达·芬奇的传世作品及相关研究成果。《达·芬奇全集》是中南出版传媒集团湖南美术出版社和意大利君提出版集团跨国联合出版的重要出版项目。在出版资源上，作为全球达·芬奇出版资源的集大

本书深入探讨了新媒体艺术的核心概念、创作理念及其在设计领域的应用。本书系统介绍了新媒体艺术的发展历程、技术基础与表现形式，重点分析了数字艺术、交互艺术、虚拟现实艺术等新兴艺术形态的特点与创作方法。同时，结合设计实践，探讨了新媒体艺术在视觉传达设计、环境艺术设计、产品设计等领域的应用案例与创新趋势。

本书从专业视角出发，系统性地介绍了AI技术在传统文化保护、创新与再创作中的应用与潜力。面对全球化和数字化浪潮，传统文化资源的保存与传承面临严峻考验。AI技术的应用为这一问题提供了新的解决方案。通过机器学习、深度学习和大数据分析，AI辅助传统文化现代性转化，同时为其赋予新的艺术表现力。AI技术为艺术教育带来了新的教学手段

本书为在中国艺术研究院艺术学研究所自2021年举办的“当代艺术人类学论坛”的基础上形成的文字，一共收录了九次论坛的内容。本论坛选取当代艺术人类学的基本理论问题和热点话题，邀请国内知名学者担任主讲人和评议人，进行现场讲录，事后请主讲人提交文章或修改记录稿。论坛内容包含了民俗学，人类学，艺术人类学等，看似跨界，但讨论的问题

全书共分为六个章节，为设计研究者提供了一种理解不同视角下的设计研究路径——从以人为中心到系统化思维的转变。作者所引用的案例大多数源自其在阿尔托大学任教期间与同事、学生共同开展的课题，这些实例展示了他们如何应用设计手段解决芬兰、巴西和印度等国面临的社会问题。

本文旨在通过“问题发现”视角，首先从问题认知范围的界定、问题的语义表述以及问题的环境刺激三个方面正确地设定问题。论述什么是问题，研究产生问题的思维，从元认知、认知基模、认知框架等角度论述产生问题的思维方式，并对问题思维中的待解问题、抗解问题以及知识映射和溯因推理进行分析，进而对问题思维中的研究机制：环境约束、目标导向、

本书共分为五个章节。第一章主要介绍了“三全育人”理念的提出背景、意义及其在高校艺术学专业教育中的应用。第二章分析了高校艺术学专业教育的现状。第三章探讨了“三全育人”理念下的艺术学专业课程设置。第四章聚焦教学方法的创新，提出了适应“三全育人”理念的教学模式。第五章关注评价体系，主张建立多元化、全过程的评价机制，以充分体现

本书稿将汉口学院艺术设计学院的教师们长期的教学设计实践经验和项目经验融入课程设计中，以三个循序渐进的方法，即一是提出应从设计应用切入教学，二是引导学生从学习色彩的方法入手，三是主张将绘画色彩的具象再现和构成色彩的抽象表现结合。以此来解决色彩教学中存在的三大盲点，即一是明确了实用性专业的服务观念；二是掌握了获取知识的方法

设计思维与表达是一种创新方法论，旨在通过深入理解用户需求和快速原型制作来解决问题，坚持可持续发展理念指导设计，增强社会责任意识。设计思维的核心在于将人的需求放在中心位置，通过迭代过程不断优化产品设计。设计思维不仅适用于产品设计，也适用于服务设计、社会创新等领域。表达在设计思维中同样重要，它涉及如何清晰、有效地沟通设计想