本书共七章，包括青藏高原地区音乐艺术风格研究、西南地区音乐艺术风格研究、荆楚平原地区音乐艺术风格研究、吴越地区音乐艺术风格研究等内容。

本书共六章，内容包括：绪论、声乐艺术、歌曲创作与器乐创作、音乐教育概论及其历史发展、音乐教育心理、中国民族音乐教育。

本书共七章，包括中国传统音乐文化的结构特征和艺术特色、民间歌曲的传承与发展、民间舞蹈音乐的传承与发展、民族乐器的传承与发展等内容。

1.在近代中国租界产生的同时，随着西方侨民入居租界，带来了西方文化，也引起了包括中西方音乐在内的中西文化之间的交流、碰撞、冲突与融合，由此，引发了租界所在城市（包括周边地区）乃至整个中国，发生了一系列深刻的变化。鉴于上海、天津、汉口是近代中国极有影响的三大租界城市，在中西音乐文化交融的研究中极具代表性，因此，以近代租界

本书收录《四川民歌传承的追梦人》《“活态文献”的概念对当前文学研究的意义》《漫谈南坪曲子》《西夏历史传说与川西木雅人》《蜀中古琴艺术资源现状调查》《四川羌族多声部民歌的传播嬗变》《川东北船工号子田野调查分析》等文章。

本书论述涉及高职音乐专业培养方向、课程设置、知识结构、教学模式、教学内容等问题，体现了作者对形成专业结构合理、职教特色鲜明、理论实践并重的高职音乐教育专业特色理念的深入思考，为深化校企合作、产教融合的高职音乐教育办学模式，提供参考性的建议与可行性的建设发展思路。 我国的高等职业教育从规模上已经占据了高等教育的半壁

高职(高等职业学校)和高专(高等专科学校)是我国高等教育体系中不可或缺的重要组成部分。针对我国现有高职高专院校音乐系科的学制与教学特点，本套教材（共4册）特别聘请了我国音乐理论界著名的中国音乐史、西方音乐史、基本乐理，以及视唱练耳等学科专家担任主编，并在本科教材的基础上做了大幅度的内容精简和压缩，具有逻辑清晰、重点突出

有关披头士的研究，在英美国家已经有很多成果。但这些都集中在披头士乐队传记的形式，以揭示乐队成员的演出、成名以及家庭轶事为主。本书从音乐产业运行的角度出发，考察披头士乐队在成立、唱片录制、与唱片公司签约、现场演出以及披头士乐队的社会和政治因素等方面的影响。他们的音乐遗产开发与保护是音乐产业中成功典范，这一做法值得中国的音

流行音乐并不是流行的音乐，而是一种注重节奏的日常化音乐风格，也和大众的文化属性紧密联系的音乐类别。《中西流行音乐的多元化发展及现状研究》集中探讨流行音乐的内涵、源起与根基，再从时间、形式等维度详细论述中国、西方流行音乐的发展。因为历史是一面镜子，流行音乐史不仅由实践组成，还包括具体可感的音乐形式、音乐家故事、经典作品和

本书汇集郑延益先生毕生的乐评精华，并分为三大板块：踏入艺术之门解答提琴学习者的重重疑惑、讲解世界名琴的古往今来；走近艺术家对中外众多艺术家进行中肯的评价，并对演奏技巧展开深入的剖析；品读经典唱片以专业的视角品读中外名家经典之作，讲述唱片背后的故事。