从吉萨金字塔到人脸的比例，黄金比例具有无限的能力来生成具有精致属性的美丽形状。在《黄金比例》一书中，作者盖瑞B.梅斯纳尔探讨了这个在艺术、建筑、植物、动物甚至宇宙中无处不在的神奇比例。这本书在超过250件令人惊叹的全彩色艺术作品，包括由委内瑞拉艺术家、建筑师拉斐尔阿劳若绘制的精致的手绘插图中，以完整的、易于理解的方式，

《信息可视化平面创意设计与文案创作（微课版）》紧扣平面创意设计与文案创作的相关知识，强调各个设计环节之间的链接与融合，以创意和文案为主线，由浅入深地进行了介绍与分析。本书分为三部分，第一部分从第1章到第6章，重点阐述了平面创意设计的媒介、编排与色彩应用、字体与构图设计等内容；第二部分从第7章到第12章，重点介绍了文案创

本书内容丰富，既有设计入门前的制作学习，又能通过制作案例来学习和提升设计能力。无论是构图、布局、配色还是图形设计，都以手绘图的形式指出设计中需要注意的关键问题，并为这些问题提供不俗的设计案例，获得客户的极大认同感，促使公司品牌度提升。 作者在对设计技巧进行讲解时，运用了大量的实际案例，无论是初入职场的小白，还是职场精英

李保田的画和文字，是野生的。这野生里带着他那代人特有的历史来路。 本书便基于他的画与文，企图折射一个共和国同龄人，从上世纪六十年代的青春少艾，到七十年代的惨绿少年，再到八九十年代的激情岁月，而至新世纪的老年的个人精神史。 本书从内容上分为三个部分：自传絮语、画作漫谈、杂说艺术。 絮语是配合画作的一种即兴阐发，往往不系统

我们处在一个快速发展的时代，各行各业都被不断突破并重组，很多岗位被重新定义。然而，很多设计师由于过渡注重设计技能的提升，而容易忽略设计之外其他知识的学习，从而导致他们会遇到成长瓶颈。每位设计师都有自己看待世界的方法和展现设计的途径,在设计行业日益多元化和融合性的今天，就要求设计师具备在各个层次上理解问题的意识及解决问题

本教材分别从现当代艺术的发展、现当代艺术性质、艺术批评的方法、艺术批评的视野、艺术市场与艺术批评、艺术策展与传播六个部分来进行论述，其中包括工业革命至1945年前的艺术、艺术与科技、批评方法、艺术金融、艺术策展的原则与方法等多个小节。本书系统构建了现当代艺术与批评的专业知识，具有应用性、学术性融汇一身的特点；能够使学生

信息技术与艺术设计——创新教育及实践

本书共有九个单元，内容包括：走进色彩世界、色彩知识、色彩的工具材料及技法、静物写生、风景写生、人物头像写生、装饰色彩、设计色彩、色彩作品欣赏。

本书共有四个单元，内容包括认识色彩、与色彩对话、描绘色彩及画外的话。每个单元的内容均以“理论-观察-表现-相关因素-作品欣赏”的体系呈现。

本教材基于对艺术欣赏理论知识的介绍，通过绘画、书法、雕塑、工艺、建筑、摄影、品牌设计等不同美术类型的表现形式与发展演变进程，使学生了解美术的基础知识、技能与原理，熟悉基本审美特征，理解作品的思想情感与人文内涵，感受社会美、自然美和艺术美的统一，提高审美能力。书中重点选择了具有经典性、代表性和时代性的各种美术佳作，指导学