本书在传统文化的背景下,对中国传统音乐的展开进行探索,具体包括传统民间歌舞,传统曲艺艺术,传统戏曲艺术,还有传统器乐与传统音乐的传承和发展的相关介绍。
奥尔夫音乐是以节奏教学作为核心，通过教学实践提升音乐能力，其素材则植根于本土文化。在我们的生活中有很多的节日，例如元旦、春节、劳动节等。这些既是我们中华民族的文化传统又是我们生活的重要节点，从时间来说也是一种节奏在生活中的表现。本书就是将生活一个个节日，用节奏的方式表现出来，用多声部节奏组合来呈现节日。既有声势组合又有
《音乐欣赏》是中等职业学校的公共基础课程。全书共分四篇:乐理知识、欣赏知识、西方音乐名家赏析和中国音乐名家名曲赏析。从音乐多元化的角度出发,大量选用了体裁各异、风格多样的音乐作品,同时涵盖了大量的中外艺术歌曲、歌剧、舞曲、交响乐等大型音乐作品的赏析。
《印象民乐：中国民族民间音乐探析》是一门面向全国高校本科生开设的美育课程，不限专业、不限年级、不限学校，具备鉴赏性、审美性、系统性、思想性等特点。尤其是对非艺术专业的高校学生及社会大众读者而言，这门课程及教材显得尤为适用。《印象民乐：中国民族民间音乐探析》从音乐的角度，打开了艺术世界的大门，引导我们徜徉于中国民族民间音
素质教育背景下“以审美为核心”为理念的音乐教育，是顺应时代发展需求，影响我国音乐教育教学的教育理念。新课标发展下，通过音乐课程教学实现美育素质教育是音乐教育改革发展的主要途径。然而，由于对教学审美价值的认识不足，音乐基础知识教学被忽视淡化，导致音乐教育存在学生音乐基础知识匮乏、音乐审美意识淡薄及音乐审美教育缺失等问题，
《中国音乐图像学概论/中国音乐学文库》参考西方源自美术史学图像学的“音乐图像学”的方法、名义，结合作者三十来年对中国自古以来相关图像研究及学术传统的探究，对这一学科尝试提出学科基础理论和方法体系架构。力图以中华民族一以贯之的“图谱学”文化传统和“金石学”的学理体系为基础，以广泛吸收和借鉴世界各国音乐图像学的学术成果为辅
本书内容包括：音乐教育的文化定位、音乐教育与多元音乐文化传承、音乐体验与音乐教育、传统文化视域下的音乐教育创新、多元文化视野下的中国音乐教育探索、音乐教育的创新实践。
《郭祖荣音乐创作心理研究》是关于郭祖荣先生的“音乐心理传记学”研究——笔者尚未见过这一提法，斗胆杜撰该“学科”，仅是为了强调本研究与一般传记心理学研究的以下区别：（1）从现有的资料看，心理传记学研究（特别是我国的相关研究）的素材大多是文字资料，而本研究所采用的方法除常见的观察法、访谈法、文献研究法之外，还涉及郭祖荣先生
本书选取清江流域土家族在人生仪礼，包括诞生礼、婚礼和丧礼中演唱的歌谣作为研究对象，在特定族群的地方传统和生活文化中，通过对人生仪礼歌唱传统生存状态和演述形态的调查，分析土家族人生仪礼歌的特殊语言、文类特质和社会功能，研究土家族歌唱传统与人生仪礼的互动关系，理解土家族的生命观念和生活情状，揭示歌唱传统与清江流域土家族生活
淮河流域是一部硕大的民间音乐宝库，它记载了淮河人民从远古到现在创造的民间歌曲、民间歌舞、说唱艺术、戏曲艺术、民族器乐和宗教音乐。本书以淮河文化为背景，以淮河民间音乐为研究对象，试图从淮河流域民间音乐文化研究的理论构架、淮河流域民间音乐文化区形成的背景依据、淮河流域民间音乐文化的基本类型、淮河流域民间音乐研究的个案实例分
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